真正国风(1/2)

    当所有教授都认同之时，钟婳言走上去将画作打量了一眼。

    所有人都忽然看向这冒出来的女人。

    这可不是什么明星该来的地方。

    她这个时候不顾旁人，开始畅所欲言。

    “这副画作的确复古，是‘师古人’，而非单单的‘古意’。像极了清代的‘娄东派’，虽然技巧的确天衣无缝，但却死气沉沉，没有活力，自鸣清高。”

    几位教授听此话语后，既觉得她有点学问又觉得还是缺少信服力。

    秦教授悠哉悠哉地走过来，看样子是在引荐她，“这位是傅宴延带来的小姑娘，刚刚我和她鉴赏了画，我发现她不仅仅对于画有见解，在文学理解水平上也很不错。”

    其中一个老教授用一口带着外国腔的中文发问，“你认为这副画是自鸣清高？那你说说，什么样的画才不算自鸣清高？”

    这不算刁难，这是提问。

    因为再场的教授如果不是听她是傅宴延的人，恐怕立刻会喷一口英文和层出不穷的质问。

    他们不认为一个二十多岁的年轻人有资格来挑战他们的权威理解。

    秦教授也很无奈，这就是国外的刻板印象。

    除了他之外，在场很多都是外国教授。

    他们对于国学的理解的确没有如此精湛，但的确在美术界都在自己较为出名的作品，以及在知名大学工作，手下的学生大多数都是有所成绩的美术生。

    他们的水平的确让许多人都顶礼膜拜。

    起先秦教授还有些担忧，这小姑娘会不会回答不上来，毕竟这些外国教授一向苛刻认真。

    钟婳言看起来很从容淡定，并没有生气，姿态不卑不亢。

    她的全英文发音标准，铺满诗意。

    “刚刚秦教授说我有些文学水平，那么，借此画便可好好谈谈所谓的绘画与文学。

    也许有人认为两者并无关系，实在艺术是共通的。

    以前的中国画也叫文人画。

    是因为那时候的画画还没有技巧，是一种感受力，是一种信有心生。

    就像写文章，越写越深入，越写越相信。

    两者都是以感受与情怀为基调内核。

    首先，我并不喜欢完全仿古的中国画，那是模仿的中国风，不是真正的中国风。

    它只有结构，只有精湛的技术与视觉享受，就像一篇辞藻华丽而无病呻吟的文学。”

    秦教授又一次惊喜了，他转头看了一眼，坐在旁边沙发上，旁边工作人员帮忙端茶倒水的傅宴延。

    他看似在处理文案，却将她的谈论都听的一清二楚。

    秦教授向他递去了一个肯定的眼神。

    好像在说，这女人不错，很有实力。

    毕竟能把这些外国教授呛了几秒钟没有讲话，她还是近年来第一个。

    其中一个本地的教授推推眼镜，他锐利的眼神盯着她，也用着蹩脚的中文谈道。

    “说的还不错，但是，一千个读者就有一千个哈姆雷特。

    这并不能否定这画的价值。虽然不是中国风，但这画视觉传达很精妙。

    不管你这么认为，我却很喜欢。这边的很多油画都是画景，很多寓意是看不出来的，含义不与画作价值画勾。你认为呢？”

    的确如此。

    油画会更在意意境以及技巧的独特性。

    至于寓意，那都是看者赋予的。

    但是她还是摇摇头，因为其他画或许可以，但这副画却不行。

    “当今社会快速发展，各大艺术界讯息鱼龙混杂，如果没有标新立异的标准，很难有所影响，如果连影响都没有了，谈何价值。

    如果我们依然自命清高，认为画画要独特，要无人欣赏高超卓越的技巧，要做到古画那样，实在就是越活越回去了。

    现在的人们工作繁忙，画作近年频频出现，如果太过于无法欣赏的高雅而无内涵，即使技巧与视野再好，也没有办法产生价值。

    你认为的好，只是你认为的。在艺术的道路上，画家们可以在不同的道路上百花齐放，但是如果走同一条路就只能走向灭亡。”

    几位教授纷纷陷入思考，最后夸了她一句，“不错，你很擅长批判思辨。”

    秦教授都拍手称绝。

    傅宴延也嘴角上扬，他联系人处理完事务后，站起身。

    此刻他高大修长的身躯就站在她身后。

    那些外国教授更是不会多讲几句了，只是还是非常欣赏她的，毕竟年纪轻轻见解深刻。

    就是不知道画画的水平怎么样？

本章未完，请点击下一页继续阅读